洪金宝生于香港，祖籍浙江宁波。洪金宝幼年生性顽皮好胜。年，洪金宝被送入于占元创办的中国戏剧学院京剧戏班学习，与其他“元”字辈的师弟元楼、元彪、元奎、元华、元武等人合称“七小福”

年，出演首部电影《爱的教育》，演小秃子何寿全。年，与成龙、李丽华合作出演电影《大小黄天霸》。年出演电影《生死关头》。年，进入邵氏兄弟影业并参与胡金铨执导的武侠片《大醉侠》的武术设计[15]。

年，出演罗维导演的武侠动作电影《断魂谷》。年，出演何梦华执导的电影《飞燕金刀》。年，加入嘉禾并升任武术指导，完成电影《夺命双剑》的动作设计。年，洪金宝参与李小龙主演电影《精武门》的拍摄工作

年，签约嘉禾成为导演；同年拍摄电影《三德和尚与舂米六》，这部电影是洪金宝第一部导演的作品，此外他还担任了影片的主角和武术指导。[4]

年，与梁家仁合作拍摄电影《肥龙过江》。同年和刘家荣，麦嘉组成了嘉宝影片公司，主演麦嘉导演的电影《老虎田鸡》。[17]年，与师弟元彪合作拍摄电影《杂家小子》。年，洪金宝拍摄僵尸喜剧电影《鬼打鬼》，获得香港电影全年票房冠军.

年，洪金宝组织元彪、林正英等洪家班人马，拍摄功夫喜剧电影《败家仔》，凭借该片他获得了香港电影金像奖历史上第一个最佳动作设计奖[18]。

年，洪金宝自导自演的电影《提防小手》上映，获得最佳导演、最佳影片提名，并以主演的另一部电影《提防小手》获得获得第二届香港电影金像奖最佳男主角奖。[19]

年，洪金宝联合众多谐星主演功夫喜剧《奇谋妙计五福星》；剧中洪金宝饰演茶壶一角；担任电影《A计划》的武术指导。年出演电影《猫头鹰与小飞象》；担任电影《神勇双响炮》的武术指导。年，执导并主演动作喜剧电影《福星高照》，该片在香港票房达到三千万，成为年香港年度票房冠军。[5]

年，主演曾志伟导演的喜剧电影《夏日福星》，饰演鹧鸪菜一角。年，洪金宝导演兼主演动作电影《东方秃鹰》。[20]年，导演电影《群龙戏凤》；凭借在电影《七小福》的表现获得第三十三届亚太影展最佳男主角奖[6]。

年，与成龙、梁家辉合作拍摄电影《火烧岛》，饰演刘世杰一角；担任电影《鬼咬鬼》的武术指导。年，主演电影《猛鬼入侵黑社会》。年与曾志伟，陈百祥，冯淬帆合作出演喜剧动作电影《五福星撞鬼》。

年，出演武侠电影《倚天屠龙记之魔教教主》，并担任电影的武术指导。年，担任电影《东邪西毒》的武术指导。90年代中期因港产片不景气，洪金宝开始减产[19]。年，主演电影《摩登笑探》，饰演pierre一角。

年，执导动作喜剧电影《一个好人》，影片在香港本地票房收入万港元,[7]。年，赴美国拍摄由唐季礼监制的美国电视剧《过江龙》。[21]年重回香港电影界。年，与郑伊健、张柏芝、古天乐合作出演电影《蜀山传》，饰演白眉道人。[22]

年，洪金宝执导电影《卧底威龙》。年，主演喜剧电影《大阪挞一餐》。年主演电影《杀破狼》，饰演大反派王宝[23]。年，出演时装功夫喜剧《双子神偷》。[24]

年，主演电影《三国之见龙卸甲》，并担任电影的动作指导。[25]年，凭借电影《叶问》的动作设计，获得第46届台湾电影金马奖和第28届香港电影金像奖最佳动作设计[9]；同年洪金宝和保定市火聚文化传播有限公司共同投资在河北保定创建洪金宝国际影视培训基地。[26]

年，凭《叶问2》的动作设计，获得第47届台湾电影金马奖最佳动作设计[27]。年，凭《叶问2》获得第5届亚洲电影大奖最佳男配角以及第30届香港电影金像奖最佳动作设计[28-29]。年，主演电影《大上海》，饰演上海滩大亨洪寿亭。[30]

年1月10日，主演的电影《上海滩马永贞》在全国上映[31]。年12月，在横店拍摄英雄史诗片《战神戚继光》[32]。

年4月15日，凭借《杀破狼·贪狼》获得第37届香港电影金像奖最佳动作设计奖。

洪金宝的第一任妻子是韩国人曹恩玉。年洪金宝与曹恩玉离婚；同年洪金宝与高丽虹结婚。

洪金宝的祖父洪济是老上海滩的电影导演和制片人，在上海和香港投资影业，执导过不少早期的武打片；祖母钱似莺是年代的上海影星，在旧中华精武会谙习武术，后到香港发展，是中国影史上第一代女打星。洪金宝有三个儿子、一个女儿。年2月26日，洪天明在微博晒出洪金宝和孙子的温馨照。同年4月29日，洪金宝的儿子洪天明再添一子

洪金宝是位多才多艺的动作巨星，而且独具慧眼，在演员、动作指导、导演、监制等方面都取得了卓越成就。他努力、勤奋、敬业、大度，将传统的道德观和崭新的武术理念融会贯通到影片之中，强调人与人之间的朴实情感。他对香港电影贡献良多，带动了香港黑色功夫喜剧片以及时装动作片的潮流。

洪金宝是一个很敬业的人，为了做好动作设计工作，他对咏春拳、截拳道、空手道等都有深入研究并加以创新，风格自成一体。洪金宝在自己编导的电影中，着意突出群戏，为每个人定造最能发挥的戏份，他为香港影坛挖掘了不少人才。

洪金宝一直努力拓展自己的戏路，将传统的道德观和崭新的武术理念融会贯通到影片之中，在令人眼花缭乱的动作戏基础上，强调人与人之间的朴实情感

洪金宝今年已经65岁“高龄”，对于动作演员来说，这是一个打不动的年龄了，但洪金宝依然活跃在影坛，去年他还自导自演了一部动作片《我的特工爷爷》，影片虽然差强人意，却让我仿佛看到了青壮年时的洪金宝——香港影坛曾有“洪金宝作品”。不过，与年轻时以演员为主业不同，洪金宝如今的主要身份是“动作指导”，演出以配角为主。

除《林世荣》由袁八爷导演外，其余七部片子均有洪金宝自导自演。洪金宝是《林世荣》的动作指导之一，也是其中表演最成功的演员，称《林世荣》为洪金宝的作品也是不为过的。当年《神话》的DVD海报上印：“成龙作品，唐季礼电影。”那么，《林世荣》也可以说成是：“洪金宝作品，袁和平电影。”也就是说，以上八部电影，均可谓“洪金宝作品”——虽然我从未见过洪金宝在他的电影中打出过“洪金宝作品”这五个字，倒是成龙往往有这种“作者论”习惯。

洪金宝是所谓“七小福”的大师兄。关于“七小福”，说法很多，现在我将一段我认为比较权威的资料引述于下：

“‘七小福’是一出京剧，也是一个戏班，更是于占元这群得意门生的总称。很多朋友都以为‘七小福’指的是成龙等七个人，实际却不止。原来于师傅在一次京剧表演中，选了元龙、元楼、元彪、元奎、元华、元武、元泰七人担任《七小福》的主角（注：成龙当时的艺名为元楼，元龙则是大师兄洪金宝的艺名。待到后来，年长成龙五岁的洪金宝约满先行出师闯荡影坛时，成龙才顶了元龙之名），因为演出非常成功，于占元便借此组成了个“七小福“戏班，既让徒弟们多增加些演出经验，又可赚些银两，正所谓“一箭双雕”了。

‘七小福’戏班成员共有十四人，除去刚才提到的七人外，尚有元秋、元德、元俊、元彬、元宝等人。只是随着岁月流逝，如今再回看这群师兄弟，元俊、元泰、元武几个在八十年代初期即销声匿迹；元宝却是混迹TVB电视台做个武师指导，也只默默无闻而已；而洪金宝、成龙、元彪、元奎、元华、元德、元彬七人则成为当今香江影坛的赫赫人物，由此大众眼中的‘七小福’便顺理成章地具体到他们七个身上。”

洪金宝曾主演过一部叫《七小福》的电影，并凭此片获得两个影帝称号（第八届香港电影金像奖最佳男主角，，33届亚太影展最佳男主角，）。《七小福》由香港著名文艺导演罗启锐导演，故事便是取材于洪金宝、成龙、元彪等人早期跟随于占元师傅学艺的真人真事。

作为“七小福”的大师兄，洪金宝出师最早，也是最早在影坛闯出名堂的。洪金宝在成为主演和导演之前，参加过不少著名影片的演出，如李小龙的《龙争虎斗》、许冠文的《鬼马双星》、胡金铨的《忠烈图》。我猜想许冠文的《鬼马双星》的谐趣风格对洪金宝产生了比较大的影响，因为洪金宝的主演或导演的作品，都突出“谐趣”，无论语言还是动作。年，洪金宝自导自演了《三德和尚与舂米六》，为其成名作。《三德和尚与舂米六》基本上奠定了洪金宝的电影风格：谐趣+动作。这同时也是成龙的电影风格，洪金宝的电影成就虽不及成龙，但我认为他们在“谐趣+动作”这个领域是比肩而立的“双子星”。成龙主演、袁和平导演的《蛇形刁手》于年3月上映，成龙因此声名鹊起，同年10月，两人趁热打铁又推出《醉拳》，成龙自此成为一线打星。而年的洪金宝，在李小龙的电影《死亡游戏》（李小龙遗作）中露了一下脸，算是他的龙套生涯的回顾，而他本人年度最重要的作品是《赞先生与找钱华》，又是一部自导自演的经典喜剧。论年度的个人成就，年的洪金宝可能比不上年的成龙，但洪金宝作为导演开始走向成熟，而成龙的导演生涯还要等上几年才开始。此后十余年，洪金宝的主要电影作品大多是自导自演的，他还偶尔参与编剧。洪金宝和成龙这对功成名就的师兄弟在电影上的合作也是比较多的，以上八部电影中，《福星高照》、《奇谋妙计五福星》、《快餐车》都是两人合作的作品。在两人合作的电影中，一般是洪金宝担任导演，这也体现了洪金宝大师兄的身份。当然，也有例外的，年的《A计划》中，便由成龙担任导演。由此可见，大师兄虽是大师兄，也并非处处要“耍”大师兄的权威的。

且回到以上八部“洪金宝作品”。“洪金宝作品”不需要很多的分析的，其基本内容上文已经说了：谐趣+功夫。但这些作品的优劣高下还是有区别的。就拿“福星”系列的两部作品来说，《福星高照》明显比《奇谋妙计五福星》要略胜一筹，虽然《福星高照》是在《奇谋妙计五福星》之后拍的。《奇谋妙计五福星》的主要缺点在于剧情上。该片的前半部分的生活笑料是很精彩的，但加上故事的后半部分，整体结构就显得松散、勉强了。该片给人的感觉是很多“精彩的”东西是硬加进去的，而没有顾及到故事的连贯性和整体性。我记得彭浩翔制作《买凶拍人》的时候，删掉了不少原剧本的片段。这些片段我在花絮中看到了。这些片段独立来看，都属于很好的“点子”，但放进电影中，就有点疏离故事的主干或者显得多余了。彭浩翔在花絮中也说出了他删掉每一个片段的理由，这让我体会到什么叫做“精心讲故事”。这正是《奇谋妙计五福星》所缺少的。昆汀的《杀死比尔2》也删掉了一些片段，我看了那些片段后，不禁拍案叫好！我不是说，《奇谋妙计五福星》应该删掉许多片段——如果这样做，整部电影将失去最精彩的部分。我想说的是，《奇谋妙计五福星》对讲故事的漫不经心和胡乱拼凑乃是一大遗憾——更遗憾的是，这个遗憾并不是可以通过删剪而挽回的。《福星高照》的剧情要稍好一点，整体相对紧凑，但也说不上出彩。《奇谋妙计五福星》是洪金宝亲自编剧的，看来洪大哥的编剧能力并不怎么样，这也大概是《福星高照》找他人编剧的原因吧。洪金宝编剧的作品不多，主要有《鬼打鬼》、《人吓人》、《奇谋妙计五福星》等几部，比较成功的是《鬼打鬼》，这可以说是“意外”或“小概率事件”了。

在我眼中，《林世荣》比《鬼打鬼》要精彩一些的，但公论却是称《鬼打鬼》为洪金宝最好的作品——该片入选“20世纪香港最佳部影片”，排名52。如果要说影响，《鬼打鬼》是要远胜《林世荣》的，该片可谓开香港僵尸片之先河。但《林世荣》的动作设计、洪金宝的表演，似乎都要略胜《鬼打鬼》一筹。小时候看徐克的《黄飞鸿》的时候，我就有一种感觉：“猪肉荣”这个角色如果由洪金宝来演，那是最好不过的了。看了《林世荣》我才知道洪金宝还真演过一回“猪肉荣”——林世荣，而且是早在《黄飞鸿》之前就演了。不错，洪金宝是诠释林世荣这个人物的最佳人选。历史上是真有林世荣这个人物的，据说刘家良师傅的父亲刘湛便是林世荣的弟子。真实的林世荣作为一代国术宗师，肯定和电影上的喜剧形象相去甚远的。但不知从何时起，林世荣已经被电影定格为那个胖胖的、长相猥琐、懵头懵脑的家伙。这似乎是对一代国术宗师的不敬，但作为电影人物，林世荣给无数人带来了欢乐，相信他在九泉之下也会含笑的。洪金宝在“七小福”当中，是体型、长相都比较“奇特”的一个。他那张脸和他超标的体重都使得他是最适合演那种善良的、有点本领又好贪小便宜的市井人物的演员。《林世荣》中的林世荣便是这样的市井人物。可以说，洪金宝在片中的的一举一动都具有定格的意味——他演活了林世荣，也演“定”了林世荣。后来徐克版或其他版的林世荣，基本上都是以洪金宝版的林世荣为参照的。看《林世荣》这个片子之前，我有点担心，我怕这个人物的故事袁八爷会讲不好。事实并非如此，《林世荣》讲故事的角度非常好，完全是以林世荣为中心。于是，我知道，我的担心主要源于怕该片处理不好林世荣和他的师傅黄飞鸿——中国电影史上出场最多的电影人物——之间的关系。《林世荣》中，黄飞鸿虽然也出场了，但基本上是一笔带过，并没有因为其“身份特殊”而抢了林世荣的风头。而洪金宝的精彩表演，很容易就让我们不再关心他的师傅黄飞鸿，从而融入到林世荣的悲喜中。黄飞鸿的阴影太大了，以致于他有份的电影，一般都要添上他的“字号”，比如袁八爷的《铁马骝》，都要加上“黄飞鸿之”这四个字，以提高号召力。所以，鉴于“黄飞鸿”的“霸道”，要拍好《林世荣》是不容易的。

十几年前还在VCD时代，我就看过《鬼打鬼》。当年我是和一帮比我小不少的小朋友一起看的，那帮小朋友的平均年龄大概是十岁。对于看电影这件事情，我往往相信十岁小孩的判断力，因为在对电影的好坏的判断上他们还不懂得口是心非。十几年前看《鬼打鬼》和现在看《鬼打鬼》的感觉是绝对不同的。十几年前，我的电影知识并不比那群小朋友更多一些。那时候，我和那群小朋友一起享受这部电影，我有时笑得比他们还更疯一些，而所受的惊吓也不比他们少。现在重看这部《鬼打鬼》，很多东西都改变了。我会留心故事的结构、别具匠心的桥段、表演的水平和难度，甚至镜头的切换和组合。我不得不说，这种看电影的办法并不见得高明，甚至会比较痛苦。用普通观众的眼光去看电影是最愉快的。还好，我只是“留心”之，而没有“细究”之，否则看电影就没有任何乐趣可言了。《鬼打鬼》的编剧是成功的，不像很多香港谐趣功夫片，为谐趣而谐趣，为功夫而功夫，支节太多，有生硬拼凑之嫌。动作方面，虽然没有什么高难度的动作，但洪金宝的表现还是十分卖力的，一招一式均不含糊。搞笑方面，洪金宝凭着其出色的肢体语言在动作上恶搞了一番又一番，让我笑得前仰后合。此外，该片还加入了几段教人莞尔的偷情戏，颇得李翰祥的“风月片”的意味。至于“鬼”，也就是“僵尸”，其种种情状颇见新意，动作的花样也多了不少。这一点对后来的一系列僵尸片影响深远。后来拍了许多僵尸片的“茅山道士”林正英便是洪家班的成员。用一句很老土的话来说，《鬼打鬼》是一部娱乐性和艺术性——和所谓正宗的艺术比起来，该片的“艺术”有点“另类”而已——俱佳的商业片。

《杂家小子》中，最令我