年，《千与千寻》在第52届柏林电影节上荣获金熊奖；年，这部动画作品将于6月21日在中国上映。请问，你愿意为宫峻崎补一张电影票吗？

我想，宫崎骏应该是绝大多数人的童年回忆中，不可抹去的符号。自年他与高畑勋、铃木敏夫成立了吉卜力动画工作室之后，便为我们带来了无数经典佳作。其中，《千与千寻》当属赞誉度最高的一部动画。

千寻是一名十岁左右的小姑娘，与父母一同前往新家的途中，发现了一座诡异幽森的隧道。具有探险精神的父亲和母亲处于好奇，不管不顾的闯了进去；结果，一家三口走进了一座不见人烟的城镇。

当夜幕降临，镇上的神明和妖怪纷纷现身，前往汤婆婆掌管的巨大澡堂。在这个镇上，如果不认真工作，身上的魔法就会全部消失，变成煤灰；如果吃的太多，就会像千寻的父母那样，变成猪······

为了拯救父母，千寻在这个镇上结识了朋友，还经历了很多不可思议的事情，完成了一场精彩纷呈的冒险。

值得一提的是，《千与千寻》拿到了第75届奥斯卡最佳动画长片大奖，可宫崎骏却坚决不肯出席颁奖典礼。为什么？因为时值美国发动伊拉克战争期间，而他一向奉行反战主义，并在自己的作品中常有体现。直到年，他为领取终身成就奖，才登上了奥斯卡的舞台。

另外，《千与千寻》除了体现出对人类生命的终极关怀，还在承担了一定的社会责任。

比如，影片当中花了很大的篇幅推广环保理念。千寻在澡堂工作时，遇到了这样一位顾客：身形巨大，浑身污泥，还散发着恶臭。

这个妖怪被称为“腐烂神”，时常遭到众人的排斥和规避。而千寻全心全意的为它服务之后，才发现他是“河川之神”，因为浑身上下缠满了生活垃圾，所以失去了自由。

大家明白了吗？宫崎骏老爷子通过艺术，变相谴责人类追求社会发展时，忽略了大自然的感受。他之所以设置这样的情节，就是为了呼吁大家与自然的和谐相处。

除此之外，宫崎骏还抨击了现代社会中的巨婴现象。在汤婆婆的宫殿里，生活着一个身形巨大的婴儿，名为“坊”。坊的岁数不小，也懂得如何与人交流，却常通过哭闹实现一些很过分的要求。

通过刻画这个形象，我们不难联想到“啃老一族”是多么可憎。对于未成年来说，《千与千寻》在无形之中传递了具有正能量的价值观；对于成年人来说，这部作品更是引人深思，发人深省。

根据多年观影的经验来看，一部作品既有教育意义，又能激发个人成长，实属难得。而这正是宫崎骏的高明之处：通过轻松诙谐的方式，引发各个年龄段观众进行深思和反省。

如《千与千寻》这部作品，不仅鼓励女孩子在逆境中坚持拼搏，还传递了更为深刻的人生哲理——这个世界充满了诱惑和陷阱，当你无法摆脱不合理的欲望时，很有可能受到严厉的惩罚。

在我看来，相比好莱坞的动画片，宫崎骏的作品更具使命感和英雄主义色彩。因此，《千与千寻》的受众绝不限于十岁左右的女孩儿，宫崎骏对全体人类的美好愿景，值得所有人去电影院感受一番。

关于这部作品，背景音乐也是值得一提的亮点。音乐大师久石让，堪称宫崎骏的御用作曲家。而他在《千与千寻》中的表现，被誉为“宫崎骏动画音乐的最高水平”。在我看来，《千与千寻》充满趣味性和想象力，久石让功不可没。

久石让为《千与千寻》量身打造的音乐，与他之前的作品风格略有不同；而这并不影响音乐与情节的完美契合，甚至在关键时刻音乐还起到了带动作用。我想，久石让与宫崎骏之间的完美合作，对观众来说无疑是一场久违的视听盛宴。

纵观全片，画面的渲染、情节的处理以及影片所宣扬的主题，几乎都可以称为宫崎骏职业生涯中的最高水平。因此，《千与千寻》算是一部难得的动画长片大作，凡是有兴趣的朋友都可以借此机会，去影院一饱眼福。