原创毒SirSir电影

戛纳回来了。

去年因为疫情，戛纳改为纯线上举办，也没有颁奖。

今年的戛纳成为了史上第一次线上线下同时举办的电影盛会。

这次的评审团由斯派克·李担任主席，观众比较熟悉的其他评审团成员还有韩国演员宋康昊、美国演员玛吉·吉伦哈尔。

他们给出了一个极具争议的结果——

最佳影片金棕榈奖得主《钛》。

因为它的场刊评分很低，仅有1.6分（满分4.0分），远算不上是本届戛纳的热门影片。

场刊最高分由日本导演滨口龙介的新片《驾驶我的车》摘得（3.5分），最后他获得了最佳编剧奖。

但戛纳的精神从来都是挖掘最先锋的电影和电影创作者。

评委们的眼光和驻场媒体的眼光不同是再正常不过的事。

近20年来，也只有6次，金棕榈奖得主和场刊最高分影片发生了重合。最近三次分别是《寄生虫》（）、《阿黛尔的生活》（）、《爱》（）。

评审团主席斯派克·李在开场环节就在回答主持人提问时，“口无遮拦”地意外念出了压轴的金棕榈奖获奖影片的片名。

评委们纷纷笑作一团。

因此，这一届也成了最没有悬念的戛纳颁奖礼。

而在颁奖礼的最后，斯派克·李再次口误，颁奖嘉宾都还没上台，他就准备直接宣读获奖者，虽然其实所有人都已经知道是谁要拿奖。

这还是一届频爆“双黄蛋”的戛纳，评审团大奖和评审团奖都有两部影片摘得。

以下是获奖名单——

金棕榈奖：

《钛》

年仅37岁的导演朱利亚·迪库诺，成为第二位拿到戛纳最高奖的女导演。

第一位还是年，和陈凯歌一起获奖的新西兰导演简·坎皮恩。

而迄今为止，朱利亚·迪库诺才拍摄了两部电影。

她的处女作《生吃》，5年前也是在戛纳的影评人周单元大放异彩。

现在她的成就足以证明她是一个前途无量的导演。

这是一部疯狂的复合类型片，一个女人怀了一辆车的孩子。

杂糅了惊悚恐怖、邪典B级、科幻超自然等元素。

血浆、杀戮、金属、撕裂感。

尺度大到令观众直接退场。

电影用超前卫的激进道德观和狂野大胆影像，包裹了两段看似毫不相关的经历。

一名年轻女性一段暴烈动荡的生活，和一名寻找失踪儿子的父亲的人生交集。

同时又从女性视角强调了性别认知和身体意识。

导演痴迷于“怪胎”之美，突出对性别审美的包容和流动性。

不得不说，这个年仅37的女导演。

鲜辣生冷。

她甚至在采访中表示。

“摧毁‘普通’，才能推进未来。”

评价也是两极，有人看不了，有人直呼最佳。

评审团大奖：

《一个英雄》《六号车厢》

今年的评审团大奖也有点特别。

时隔27年，又一次出现了双黄蛋。

这样的盛况，上一次还是年第47届戛纳电影节。

张艺谋的《活着》和俄罗斯导演米哈尔科夫的《烈日灼人》共同获得评审团大奖。（确实是神的一年）

两届奥斯卡最佳外语片、一座柏林金熊的得主阿斯哈·法哈蒂，也是戛纳的老朋友了。

年的《推销员》获得主竞赛单元的最佳编剧。

年的《人尽皆知》获金棕榈提名，但未有斩获。

今年获评审团大奖，是戛纳第一次在导演维度对法哈蒂进行肯定。

法哈蒂是家庭叙事和交叉剪辑的高手，这次他也发挥地相当稳定。

围绕一个深陷泥沼的普通男人展开，当他的工作、经济、亲密关系和亲子关系都跌至冰点，空有高尚品德的他在这个光怪陆离的伪善社会，能成为英雄吗？

尖锐的冲突，无法化解的矛盾，无效的沟通和难以言喻的痛苦。

他善于制造道德困境的能力，依托于整个伊朗社会的复杂性。

宗教移民、贫富差距、性别政治……

在此社会现实之上，放大人性的复杂。

看他的片子，往往会有一种苦大仇深的憋屈感，余音绕梁，久久不能平息。

正如他的获奖感言。

“尽管面对重重困难和压力，我唯一的事业便是写故事和拍电影。我依然胸怀审视周围世界并唤醒人们内心意识的希望。”

相比于法哈蒂，影迷可能对这位尤霍·库奥斯曼恩比较陌生。

但其实，库奥斯曼恩也是名副其实的“戛纳系”导演。这已经是他第四次来到戛纳。

说来也巧，他和法哈蒂同时入围过年第69届戛纳电影节，并且在“一种