《天堂电影院》的音乐由“欧洲电影音乐领航者”埃尼莫里康一手打造，在该片中莫里康以返璞归真的曲调，结构单纯却真情至性的配器与曲，深刻地诠释出了一股怀旧的思绪与情怀。主旋律音乐《cinemaparadiso》，就像乡间潺潺流水，简单、轻柔、舒缓。影片开始，已是不惑之年的维多，在得知老放映员艾佛特去世后，陷入沉思，童年时的美好回忆亦全部涌入眼前，配合着低缓的旋律，多多的怀旧之情也多了几分沉重。音乐曲调缓慢悠扬而又静谧优雅，这种感觉正是镜头音乐语言所力图传达的流淌着的饱满情绪。影片以回忆为主，既有对童年美好生活的描绘，也透露着往事淡淡的哀愁，但利用镜头语言所挥洒出的浪漫氛围一直贯通影片的始终，像是一首隽永的抒情诗篇。

影片中另一首令人心动的音乐《chilhoodandmanhood》,这首音乐是年幼多多的主题曲，当多多坐着艾佛特的自行车，与他一起在宁静的小村庄中行走时，这一首节奏轻快的乐曲也深深的刻画出二人在交流中彼此培养出的深深的父子情，就如年幼时调皮的多多，配以的音乐也有一种活泼、开朗的味道，令人身心愉悦。童年时的多多对电影和放映技术充满了好奇和渴望，此时的艾特略更像是小多多的良师益友，将其领入了电影的世界。他们在放映室的欢乐时光，也配上轻松欢快的《childhoodandmanhood》，

观众仿佛又能够体会到多多和艾佛特一老一少在单车上怡然自得的神情。影片中每首乐曲的出现都会与片中当时所表现的故事内容达到完美的契合。天堂电影院失火配以快节奏的《cinemaonfire》突出紧张气氛；《Maturity》和《ProjectionForTwo》柔美却略带悲伤的旋律突出青年多多痴痴守候爱人时百感交集的心情；《Lovetheme》表现出当不惑之年的多多观赏艾佛特留给他幼时自己曾千方百计要得到的电影胶片时的那种内心最深刻的感动与怀念，夹杂了惊喜与遗憾，追思与感慨。简单干净的风格、清新明快的曲风，这些都是一代大师带给我们的心灵的慰藉与感动，欣赏《天堂电影院》中的音乐如品香茗，在或甜蜜或感动或悲伤的背后，总是有一种是人灵魂得到释放的力量，尽管影片会结束，但闭上眼，回想起影片的音乐，莫名的感动还是会油然而生。

《天堂电影院》是一部艺术片，没有大片绚丽的场面，没有好莱坞的强大明星阵容，也没有豪华的布景和服装，却获得了奥斯卡最佳外语片奖、金球奖最佳外语片奖、戛纳电影节金棕榈大奖、戛纳电影节评委会大奖等众多有超重分量的奖项，影片以独特的电影镜头语言和意大利式的柔和风格为我们讲述了一个关于回忆、亲情和感动的故事，温情脉脉的主题、简单朴素的叙事、两代人因电影而结下的忘年交和“父子情”感动了一代又一代的观众，使其成为当之无愧的电影经典。